永远改变艺术的科学突破

虽然我们经常认为艺术和科学是完全分开的 - 主要归功于学术轨迹和大众媒体的刻板印象 - 但这种疲惫的描述，“它是一门艺术和一门科学”，已经厌倦了。艺术是一门艺术，一门科学。科学是一门艺术，一门科学。没有对方，那个人从未存在过。

以下是永远改变艺术进程的科学突破。

颜料

最常被称为地球上最古老的作品是法国拉斯科（Lascaux）拥有2万年历史的洞穴壁画。使用粉碎的氧化铁沉积物和其他矿物质，最早的颜料已知，绘画仍然非常丰富多彩。与通常来自植物和动物材料的染料不同，这些颜料是相对永久的并且可以承受环境的变化。

当艺术家和科学家尝试使用不同的矿物质和粘合剂（并且他们使用尿液，动物脂肪和血液等材料进行创造）时，他们开发了一种颜料，例如木乃伊棕色，由压碎的木乃伊和青金石制成。衍生的群青，其价格过高，无数艺术家负债累累。也许最重要的 - 也是最致命的 - 是一种被称为白铅的颜料，它给许多文艺复兴时期的绘画赋予了它特有的光度，并且由于其化学成分，给许多艺术家带来了严重的铅中毒案例。

望远镜

在伽利略向我们展示如何观察宇宙之前，太阳，月亮和星星都属于众神的领域。在望远镜发明之前制作的绘画显示天堂是一个神奇的境界;拉斐尔的“蒙德十字架”中的太阳和月亮字面上都有面孔，凝视着观众。望远镜的发明将这些天体显示为物理的，可观察的物体。以此为本，艺术家们开始采用更加现实的方法;多纳托·克雷蒂（Donato Creti）的作品“月亮与木星”（Moon and Jupiter）通过望远镜观察了恒星和行星，并且随着传统的进一步发展，梵高后来在他着名的“星夜”中捕捉到了星星的微妙闪烁。

石膏

石膏的发现，基本上是热处理的粉末石膏，石灰石或水泥与水的混合物，导致了一些最古老的已知建筑和艺术技术的发展。早在公元前9000年，美索不达米亚就已经使用石膏来平滑墙壁，地板和天花板（并且还方便地阻燃），并且它在整个罗马帝国的建筑物中用于装饰目的。

后来，西斯廷教堂的着名壁画和达芬奇的“最后的晚餐”都涂上了新铺的石膏，赋予它们独特的色彩和深度。石膏铸造后来用于制作原始雕塑的复制品，使博物馆和艺术学院能够相对便宜地填补其古董收藏品的空白，从而可以更多地接触公众，并为更民主的艺术方法铺平道路。

摄影

1839年，浪漫主义画家兼版画家Louis-Jacques-MandéDaguerre宣布他发现了'daguerrotypy'，这是有史以来第一次摄影过程。这种新介质使用光和化学技术将图像直接“打印”到经过处理的镀银铜片上。这项新技术得到了赞扬和批评：一方面，摄影让艺术家能够立即复制他们所看到的东西，解决艺术中最早的困境之一;另一方面，它的机械化性质引发了人们对它在艺术世界中的地位的质疑。尽管受到批评，早期摄影对艺术产生了严重影响，特别是对古斯塔夫·库尔贝等现实主义者的影响，他的作品的特点是他对复制细节的精心关注。

甚至在daguerrotype之前，就存在相机暗箱，它将实时图像（颠倒，但颜色和视角完好无损）投射到一张纸上，当跟踪时，可以对原始场景进行高度精确的复制。据传，威猛（Vermeer）的画作因其摄影质量而受到广泛赞誉，在这种技术的帮助下“作弊”。

进化论

1859年首次在“物种起源”上发表的达尔文革命理论对社会的各个方面都产生了深远的影响，尤其是宗教和艺术，这在当时是非常紧密相关的。将人类从上帝的下方击倒，进化论假定我们是精心制度的产物。

艺术家开始将这些想法带入他们的作品中，描绘具有人类特征的动物，如威廉·亨利·西蒙斯的“生病的猴子”（1875），以及具有动物特征的人类（达尔文在共享的面部表情上广泛写作），如同德加一样。 “罪犯，ÉmileAbadie”（1881年）。其他艺术家关注的是达尔文对自然界中的性行为和求爱模式的迷恋，如马丁·约翰逊·赫德（Martin Johnson Heade）的妖娆“卡特兰兰花和三只蜂鸟”（1871）等画作中所见。